- Martes de Cine julio ‘Humor y diversidad’. Todas las sesiones serán en la Fundación Tres Culturas, a las 20.30h. con entrada libre hasta agotar aforo.
Martes 3
Muchos hijos, un mono y un castillo. España, Gustavo Salmerón, 2017, 90 min.
Muchos hijos, un mono y un castillo son los deseos con los que soñó Julita Salmerón desde niña, y los tres se han convertido en realidad. Cuando el menor de sus hijos se entera de que su madre ha perdido la vértebra de su bisabuela asesinada, guardada a lo largo de tres generaciones, la familia emprende una divertida búsqueda entre los más peculiares y extraños objetos que Julita ha ido acumulando a lo largo de sus más de ochenta años.
2017: Premios Goya: Mejor documental
2017: Festival de Karlovy Vary: Mejor documental
2017: Hamptons International Film Festival: Mejor documental
2017: Premios Feroz: Nominada a Mejor comedia y documental
2018: Premios Platino: Mejor documental
Martes 10
Dios mío, ¿pero qué te hemos hecho? Philippe de Chauveron, Francia, 2014, 93 min.
Claude y Marie Verneuil, un matrimonio católico y muy conservador, tienen cuatro hijas, a las que han tratado de inculcar sus valores y principios. Sin embargo, las chicas sólo les han dado disgustos: la mayor se casó con un musulmán; la segunda, con un judío, y la tercera, con un chino. El matrimonio deposita todas sus esperanzas en la hija menor, esperando que, al menos ella, se case por la iglesia.
Premios Goya: Nominada a Mejor película europea, 2014
Martes 17
Rock the Casbah. Laila Marrakchi, Morocco, 2013, 100 min. (WOCMES FILM FESTIVAL)
Martes 24
El anciano que saltó por la ventana y se largó
Felix Herngren Suecia, 2013, 114 min.
Allan Karlsson, un anciano de cien años, vestido con su mejor traje y unas pantuflas, se escapa de la residencia por una ventana dejando plantados al alcalde y a la prensa local. No está dispuesto a renunciar al placer de vivir y, aunque no sabe dónde ir, se lanza a la aventura. A lo largo de su larga e intensa vida ha tenido experiencias muy singulares: inverosímiles encuentros con personajes como Franco, Stalin o Churchill, amistades comprometedoras como la esposa de Mao. Además, ha desempeñado actividades de alto riesgo como agente de la CIA o como ayudante de Oppenheimer en la fabricación de la bomba atómica. (FILMAFFINITY)
2015: Premios Oscar: Nominada a mejor maquillaje
2014: Premios del Cine Europeo: Nominada al Premio del Público
2014: Premios Goya: Nominada a Mejor película europea
2013: Premios Guldbagge: Premio del público. 4 nominaciones
WOCMES Seville 2018
La próxima edición del World Congress for Middle Eastern Studies (WOCMES), que organizará la Fundación Tres Culturas del Mediterráneo del 16 al 20 de julio de este año en Sevilla, está considerado como el foro más importante para los investigadores, académicos, periodistas, diplomáticos y otros expertos en el ámbito de Oriente Próximo y Norte de África. Un encuentro que se celebra cada cuatro años y en el que estos especialistas tienen la oportunidad de compartir los avances en sus respectivas áreas de estudio, fomentando la creación de un espacio de reflexión y debate.
Las sesiones académicas se complementarán con una programación cultural paralela, que se vertebrará en torno a tres espacios principales: la Avenida de la Constitución, el Rectorado de la Universidad de Sevilla y la sede de la Fundación Tres Culturas del Mediterráneo. Entre las actividades que la integran se encuentra un Festival de Cine mediterráneo, tres exposiciones (en la propia Universidad, en la Avenida de la Constitución y en la sede de Tres Culturas), la performance ‘The Absence of Paths’ y conciertos en los jardines del Pabellón de Marruecos con varias bandas que ofrecerán los sonidos más actuales del panorama musical marroquí.
A todo ello cabe añadir, el día 18, en el Teatro de la Maestranza, el concierto ofrecido por la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, dirigida por el maestro John Axelrod, de la suite Scheherezade de Rimsky-Kórsakov con ocasión de la entrega del Premio WOCMES.
EXPOSICIONES
Exposición ‘Tres Culturas. Asómate al Mediterráneo’
Del 16 de julio al 30 de septiembre 2018
La Fundación Tres Culturas del Mediterráneo partiendo del legado transmitido por la convivencia pacífica de las tres culturas y de las tres religiones monoteístas (islámica, judía y cristiana) del Mediterráneo en Andalucía, fomenta el desarrollo de actividades y proyectos que contribuyen al conocimiento mutuo, a los intercambios y a la cooperación entre los diferentes países, sociedades y culturas mediterráneas, al tiempo que trata de promover la progresiva construcción en el Mediterráneo de un espacio de paz y estabilidad, de prosperidad compartida y de diálogo entre culturas y civilizaciones.
A lo largo de la Avenida de la Constitución en el centro de Sevilla, el espectador podrá sumergirse en la exposición ‘Fundación Tres Culturas del Mediterráneo: la cultura de la tolerancia’ y recorrer la historia de la Fundación Tres Culturas del Mediterráneo desde su creación hasta la actualidad, a través de las actividades y eventos que han definido y definen el trabajo de la Fundación Tres Culturas, y conocer también a algunas de las personalidades más importantes que a lo largo de los ya muchos años de vida de esta institución, han participado y compartido su trabajo con ella.
Esta exposición comisariada por la Fundación Tres Culturas del Mediterráneo, presenta en su mayor parte el trabajo fotográfico que la fotógrafa Anna Elías, entre otros, ha desarrollado para la Fundación. Un trabajo en imágenes que no hacen más que recoger el espíritu de esta institución, el hilo conductor presente en todas y cada una de sus acciones, que no es otro que promover el diálogo y el entendimiento entre los pueblos y culturas del Mediterráneo.
Por ello desde la Fundación Tres Culturas entendemos que la cultura es el mejor vehículo para el diálogo en un contexto político complejo. En una época en la que la confrontación y la exacerbación de los particularismos provocan continuos conflictos y situaciones de exclusión y marginación, la Fundación Tres Culturas del Mediterráneo ha asumido el compromiso de promover la convivencia entre culturas y religiones mediante el conocimiento mutuo y el intercambio de ideas y experiencias que fomenten un acercamiento entre los pueblos mediterráneos.
Exposición ‘Flux, reflux et Reflets d’instants tannés de lumière’
(Flujo, reflujo y reflexiones de instantes teñidos de luz)
Del 16 de julio al 30 de septiembre 2018
En la sede de la Fundación Tres Culturas podrá visitarse la exposición ‘Flux, reflux et Reflets d’instants tannés de lumière’ una propuesta del Ministerio de Cultura de Marruecos que recoge el trabajo de tres importantes artistas de la fotografía contemporánea como son Jaâfar Akil, Thami Benkirane y Mohamed Mali.
El trabajo de estos tres fotógrafos plantea una reflexión acerca la percepción y representación de sus obras, los intercambios y diálogos con el público y la consolidación de los lazos entre artistas marroquíes y los artistas de la otra orilla.
Jaâfar Akil:
En los últimos años, su trabajo ha evolucionado hacia la fotografía de la calle y
se centra en la memoria en sus diferentes aspectos personal y familiar, imaginario y real, individual y colectivo, espacio íntimo y espacio público.
Akil está constantemente en busca de ‘la Foto’ que mejor pueda materializar sus ideas, la foto que también es el instrumento de una reescritura fragmentada, centrada en el detalle, atraído por la hibridez de la vida cotidiana y que tiende, a veces, a expresar la ausencia como rastro de memoria visual.
Jaâfar Akil natural de Fez, está muy involucrado en la promoción de la fotografía en Marruecos, y es Presidente de la Asociación Marroquí de Arte Fotográfico y Director Artístico de las Reuniones Fotográficas de Rabat.
Entre sus trabajos más significativos se encuentra el álbum de fotos titulado ‘Casa - Paris: Déambulations’ obra creada en 2014 como resultado de una residencia de artistas en la Cité Internationale des Arts en París. Y el ensayo titulado "Con respecto a la
fotografía en Marruecos" publicado por Le Fennec en 2015).
Thami Benkirane
Natural de Fez, es profesor universitario especializado enciencias del lenguaje y fonética experimental, y artista autodidacta que enseñala fotografía como arte visual en relación con la literatura.
Tiene en su haber varias exposiciones individuales y colectivas en Marruecos y en
en el extranjero (Argelia, Túnez, Líbano, Irán, Malí, Francia, Alemania).
Entre otras muchas exposiciones, en 1999 participó como fotógrafo en el ‘Año de Marruecos’ en Francia y en 2014 en la exposición inaugural del Museo de Arte Mohammed VI de arte moderno y contemporáneo de Rabat. Entre sus exposiciones más recientes:
- ‘Códigos de barras de gravedad’ en Fab Lab NegPos en Nîmes, diciembre de 2015-enero de 2016.
- ‘Fez et gestes’ en el Festival de los Arabescos de Montpellier en Francia en mayo de 2016.
- ‘Espacio público, espacio privado’ en los Encuentros fotográficos de Rabat, en la galería Nacional Bab Rouah de Rabat en mayo y junio de 2017.
- ‘La luz borracha del libro’ en el Instituto Francés de Fez del 24 de noviembre al 31 de diciembre 2017.
Mohamed Mali
Vive y trabaja en Casablanca, y animado por el amor por la fotografía, su pasión principal y eterna, este artista fue en 1988 uno de los miembros fundadores de la Asociación de Arte de Marruecos Photographic (AMAP) cuyo objetivo principal es promover la fotografía Marroquí. El mismo objetivo que lo llevará más tarde, en 2002, a convertirse en editor Jefe de la revista "News Photo".
Durante este período multiplicará los experimentos tanto en Marruecos como en el extranjero, siempre permaneciendo fiel a su tema favorito: la luz.
De hecho, este fotógrafo natural de Figuig, ciudad del amanecer por excelencia, está absolutamente fascinado por la luz, sustancia que manipula con una gran facilidad y una sensibilidad artística de una calidad excepcional.
Además, en el trabajo de Mali, podemos encontrar un trío de constantes invariables como son las formas, los espacios y la arquitectura.
Simultáneamente en el Rectorado de la Universidad de Sevilla, la propuesta cultural de la Fundación Tres Culturas para WOCMES 2018, se articulará en torno a la exposición ‘Nuevo Marruecos’ y a la performance ‘The Absence of Paths’.
Exposición ‘Nuevo Marruecos’
Del 16 al 22 de julio 2018
Rectorado de la Universidad de Sevilla
Producida y comisariada por la Fundación Tres Culturas, esta exposición se adentra en el retrato de la vida de jóvenes marroquíes que desde su día a día como trabajadores o estudiantes, acercan al espectador al esfuerzo, a la capacidad personal y profesional a un estilo de vida no muy distinto al de muchos ciudadanos de nuestro país.
Por un lado, este relato fotográfico aborda las historias de diferentes personas marroquíes que decidieron viajar a España para formarse académica y profesionalmente, y que hoy están de nuevo en Marruecos para cumplir sus sueños, trabajando en su tierra natal. Son imágenes que nos trasladan al día a día de estos hombres y mujeres, desde empresarios a trabajadores sociales, que rompen el estigma de una generación emigrante y nos muestran el futuro más esperanzador de Marruecos.
Y por otra parte, como si del reverso de una historia de ida y vuelta se tratase, la exposición ‘Nuevo Marruecos’ nos presenta el relato visual a través del cual el espectador puede acercarse al mundo de jóvenes estudiantes marroquíes que se trasladaron a Andalucía -separándose de su familia en su país de origen- para realizar sus estudios universitarios en el sur de España y continuar así con su formación académica.
A través de las imágenes y los textos que componen esta muestra audiovisual se presentan las motivaciones de estos estudiantes, sus aspiraciones, pero también como les ocurre a muchos estudiantes andaluces, la nostalgia de estar lejos de casa.
La exposición ‘Nuevo Marruecos’ es el resultado de dos muestras fotográficas ‘Rostros del nuevo Marrueco’ y Semillas del nuevo Marruecos’, que desde 2012 han constituido una parte muy importante dentro de la programación cultural de la Fundación Tres Culturas del Mediterráneo, así como en el proyecto europeo MENARA, en el cual se gestaron.
Ha recorrido diversos e importantes centros e instituciones en una extensa programación de itinerancias:
Fundación Euroárabe en Granada, los Centros Territoriales de la Radio Televisión de Andalucía de Jaén, Cádiz, Granada, Almería y Málaga, los Institutos Cervantes de Tánger y Tetuán, el Museo de Cádiz, El Molino en el Conjunto Monumental del Alcázar de Jerez, el Castillo de Guzmán el Bueno en Tarifa, el Centro Fábrica de la Luz en Chiclana, el Castillo de San Romualdo de San Fernando…
Tras este viaje retorna a Sevilla en el mejor de los escenarios posibles WOCMES 2018. Y lo hace con
vocación mejora del conocimiento de las circunstancias en las que se producen los movimientos migratorios entre el norte de Marruecos y el sur de Andalucía, así como el objetivo de abrir un espacio a la reflexión sobre la presencia y vida de ciudadanos marroquíes en Andalucía
Performance ‘The Absence of Paths’
Del 16 al 18 de julio 2018
Horario: De 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:00
Rectorado de la Universidad de Sevilla
Detenerse y reflexionar un instante acerca del concepto de frontera, será un ejercicio que desde la propuesta cultural de Wocmes Sevilla 2018 y a través de la performance ‘The Absence of Paths’ realizada en colaboración con la Kamel Lazaar Foundation, se propondrá a todos los participantes y visitantes al Congreso en el Rectorado de la Universidad.
La performance ‘The Absence of Paths’, escenificada en el Pabellón de Túnez durante la 57ª edición de la Bienal de Venecia, es un espectáculo de arte que invita a las personas a unirse a un movimiento que desafía las regulaciones fronterizas y se centra en la migración y la libertad de movimiento.
Un kiosco que recuerda a cualquier ‘checkpoint’ de nuestra reciente historia contemporánea, recibe al visitante para que pueda registrarse como migrante con 'Origen: Desconocido', 'Destino: Desconocido' o 'Estado: migrante', y obtener un Documento de viaje universal que se parece a una visa oficial.
Durante la Bienal de Venecia en los diferentes kioscos repartidos por toda la ciudad
las personas podían registrarse y llamar a las puertas de un mundo con 'fronteras abiertas' para ser ciudadanos de ningún lugar y de todas partes.
‘The Absence of Paths’ llega a WOCMES2018 con el mismo objetivo: una reflexión sobre la crisis de los refugiados y el privilegio otorgado a los eventos mundiales culturales y artísticos.
A través de la escenificación de esta performance, se emitirán documentos de viaje falsos llamados ‘Freesas’ para cuya validación por parte de los visitantes, será necesario que ésos los selle con su huella digital al mismo tiempo aceptan ‘respaldar una filosofía de libertad de movimiento universal sin la necesidad de una sanción arbitraria basada en el estado…
Con ‘The Absence of Paths’ el primer pabellón nacional de Túnez desde 1958, desafió el orden político contemporáneo a través de una actuación interactiva destinada a inspirar una mayor investigación sobre el movimiento humano. Comisariada por Lina Lazaar, encargada por La Presidencia de la República de Túnez y el Ministerio de Asuntos Culturales, The Absence of Paths marca una asociación continua entre las partes interesadas públicas y privadas en la floreciente comunidad Artística de Túnez.
CONCIERTOS
Rock-But
Viernes, 20 de julio 2018 | 21:00horas
Casablanca | Rock, Reggae, Fusión, Funk, música tradicional marroquí.
Rock-But formado en marzo de 2013 a raíz del encuentro de sus cuatro miembros Hafid (guitarra-voz), Hicham (guitarra-voz), Badr (Bajo-Coro), Ayoub (Batería-Coro).
En el camino para explorar la diversidad que ofrece la fusión de la música tradicional marroquí, el reggae, el rock and roll, la música oriental y el funk, han creado su propio estilo de música.
Viernes 20 de julio | 21:00 horas | Fundación Tres Culturas, Jardines andalusíes
El grupo Rock-Butt se formó en Casablanca en marzo de 2013 con la reunión de sus cuatro miembros Hafid (guitarra - voz), Hicham (guitarra - voz), Badr (Bajo - Coro), Ayoub (Batería - Coro).
Teniendo cada miembro del grupo uno su estilo musical, explotan esta diversidad para producir un estilo original y creativo que representa la identidad de cada miembro del grupo.
Su música revisa los ritmos Rock, Reggae, Oriental , Funk al tiempo que desarrollan un repertorio de música tradicional, todo en Darija. El grupo Rock But ganó el Primer Premio Tremplin 2014, el Contest 2015 y el Brand Your Morrocan Culture en 2016.
Khansa Batma
Sábado, 21 de julio 2018 | 21:00horas
Natural de Casablanca, Khansa Batma a menudo es descrita como ‘la primera dama del rock’ de Marruecos.
Además de figura destacada del rock marroquí y única artista femenina de este tipo de música en Marruecos, es heredera de una gran familia musical marroquí. Autodidacta con una voz excepcional, inició sus estudios en el Conservatorio de Casablanca a la edad de nueve años, y se embarcó en la escena musical en 2001 con su primer álbum titulado "Sharq wa Gharb" que presentaba canciones folclóricas marroquíes con arreglos de instrumentos europeos y canciones del Patrimonio Mundial con ritmos marroquíes.
En 2003, lanzó su segundo álbum "Ala Abwab El Sahra" o (En las puertas del desierto), una colección de canciones en al que describe el viaje de un alma perdida desde el sur de España hasta Sudán y el norte de África. Su tercer álbum, "The Dark Album", logró un gran éxito entre los jóvenes. Las canciones de Batma combinan ritmos árabes y marroquíes combinados con Rock.
WOCMES FILM FESTIVAL
Las películas se proyectarán en la sede de la Fundación Tres Culturas a las 20.30h. y con entrada libre hasta agorar aforo.
Lunes 16
Parched. (La estación de las mujeres) Leena Yadav, India, 2015, 116 min.
En un pequeño pueblo del estado de Gujarat, en la India actual, cuatro mujeres se atreven a oponerse a los hombres y a las tradiciones ancestrales que las esclavizan. Alentadas por su amistad entre ellas y su deseo de libertad, se enfrentan a sus demonios y sueñan con el amor y otro mundo.
Martes 17
Rock the Casbah. Laila Marrakchi, Morocco, 2013, 100 min.
Verano en Tánger. Una familia se reúne durante tres días en su casa después de la muerte del padre para compartir sus recuerdos y para llorar su pérdida según la tradición musulmana.
Miércoles 18
Wadja. (La bicicleta verde). Haifaa Al-Mansour, Saudi Arabia, 2012, 98 min.
Wadjda tiene diez años desea tener una bicicleta para poder competir con su amigo Abdullah pero vive en una sociedad tan tradicional que ciertas cosas como ir en bicicleta le están totalmente prohibidas.
Jueves 19
Bar Bahar (Entre dos mundos). Maysaloun Hamoud, Israel, 2016, 96 min.
Salma, Laila y Nur, tres mujeres palestinas que viven en un apartamento de Tel Aviv, intentan encontrar un equilibrio entre la tradición y la cultura moderna. Palestinas con pasaporte israelí, las tres han optado por vivir una vida de libertad en Tel Aviv, lejos de sus lugares de origen.
Sonita, una joven afgana de 18 años, entró en Irán sin papeles y se busca la vida en los suburbios de Teherán. Un retrato fascinante de una chica en plena explosión creativa, que contrasta con la falta de libertad de la sociedad donde le ha tocado vivir.
